Forum des auditeurs passionnés et critiques de France Culture

Curly(https://regardfc.1fr1.net/t852p420-le-programme-de-nuit-ilot-de-culture-ii#38273) a écrit:Tout commença un beau jour de printemps, il y a déjà quelques années.
Ce matin-là, je me réveillai pourtant d'excellente humeur. Je ne sais pas pourquoi, sans doute en raison d'un rêve agréable dont le souvenir s'était effacé comme une trace de pneu recouverte par une pluie torrentielle. J'allumai la radio avec entrain. L'invité était un sociologue. Curieux. On en entendait peu, c'était nouveau. Alors oui, il bégayait un peu, criait dans le micro des injonctions et des conseils avisés, nous apprenait que si des choses ne tournaient pas rond, c'était qu'il fallait juste les remettre dans le sens de la rondeur, tout bêtement, que finalement si tout le monde faisait ce qu'il préconisait, nous vivrions dans le meilleur des mondes possibles. C'était bien. C'était beau. (...)
Des sociologues de la sociologie. Des EHESS de Sciences Po, des EHPo, des Sciences ESS, des EHPo, des sociologues des marsouins, des sociologues de la montagne, des sociologues de la politique, des politologues de la sociologie, qui bredouillaient, qui bafouillaient sans cesse, sans cesse brayant des injonctions sur tout. L'horreur. Je compris enfin. Ils étaient là, partout, ils envahissaient notre esprit, neurone par neurone, nous contaminant. A ce rythme, dans quelques mois nous serions tous sociologues.
(...)
Oui, c'était la bonne solution, celle qui me permettrait enfin de caser le dixième titre de la série des "Histoires fantastiques" dans mon histoire sociologico-politique : l'escamotage. (...)

Un écrivain raté, aux abois, voit progressivement son rapport au réel se brouiller. Ses relations avec son épouse, sa maîtresse, ses amis, et jusqu'à la réalité de sa propre existence semblent se dissoudre dans un grand sentiment de malaise...

En 1953 le jeune écrivain américain Richard Matheson publie une nouvelle intitulée "Escamotage". Celui qui n’est pas encore le maître de l’épouvante et de la science-fiction qu’il deviendra les années suivantes, développe déjà dans ce texte l’un de ses thèmes de prédilection : la dissolution progressive de l’être devant des forces qui le dépassent. Des forces qui en l’occurrence se trouvent au cœur de l’âme et de l’esprit du personnage principal qui est un écrivain raté. Incapable de concrétiser ses ambitions littéraires, il se laisse dévorer par la honte que lui inspire son échec. Cet échec et cette honte agissent sur lui comme des poisons lents et tout son rapport au réel s’effrite progressivement...

Dans la nouvelle de Julio Cortazar que vous allez entendre, ce n’est pas une mais deux histoires qui nous sont comptées [sic] par André Dussolier. Combat de gladiateurs et femme trompée. Ces deux histoires ne semblent rien avoir en commun. Mais au fur et à mesure, plusieurs thématiques se font écho.
Dans la première histoire, qui se déroule à l’époque de la Rome antique, un proconsul emmène son épouse à un combat de gladiateurs. Dans la seconde, une femme téléphone à son mari, alors qu’elle vient d’apprendre qu’il la trompe. Rien de commun en apparence entre ces deux récits dont la coexistence désarçonne dans un premier temps. (...)
• Par Patrice Galbeau  
• Avec  André Dussollier  
• Réalisation Anne Lemaître
• Bonnes   nouvelles, grands comédiens

‘All Fires the Fire’, published in 1966 as part of an eponymous collection, is one of the most sophisticated, experimental short stories written by Julio Cortazar. It is also one of his most intensely studied short stories.

Curly(https://regardfc.1fr1.net/t852p500-le-programme-de-nuit-ilot-de-culture-ii#39309) a écrit: (...) Deux lectures dans les Nuits :
Bonnes nouvelles, grands comédiens  (08/10/1970)
par Patrice Galbeau
"Le cœur révélateur" d’Edgar Allan Poe, & "Journal d’un monstre" de Richard Matheson, par Jean Le Poulain
réalisation Arlette Dave
On entend tout de suite que Le Poulain est un acteur qui excelle surtout dans le comique. Dans Poe, c’est original, mais pour un personnage atteint de folie, c’est tout à fait plausible.
Dans le Matheson, l’acteur est encore meilleur : il allie parfaitement le caractère enfantin de la narration avec l’horreur de son contenu. (...)

D'autres « Bonnes nouvelles, grands comédiens » sont répertoriées dans ce billet du 28/08/23, dans lequel ont été ajoutées ces dernières nouvelles.

His first short story, "Born of Man and Woman," appeared in the Magazine of Fantasy and Science Fiction in 1950. The tale of a monstrous child chained in its parents' cellar, it was told in the first person as the creature's diary (in poignantly non-idiomatic English) and immediately made Matheson famous. Between 1950 and 1971, Matheson produced dozens of stories, frequently blending elements of the science fiction, horror and fantasy genres.

"Un expert itinérant, qu'on suppose juriste reconnu ou anthropologue plutôt que technicien de la guerre ou de la mise à mort, débarque dans une île au milieu de nulle part pour examiner le système mécanique d'exécution des condamnés à mort dans une " colonie " dirigée par un commandant, encadrée par des officiers assistés de soldats. C'est le nouveau commandant du camp qui l'a invité à venir expertiser ce système qu'il veut selon toute apparence abolir. L'expert est donc censé assister à l'exécution d'un homme - un " indigène ", semble-t-il, même si rien ne le dit expressément - condamné sans procès à la peine capitale pour n'avoir pas respecté l'interdiction de dormir et s'être rebellé contre le capitaine tyrannique dont il était le domestique. La peine de mort en vigueur dans cette colonie est exécutée sans jugement au moyen d'une machine sophistiquée qui, entre autres pratiques abominables, inscrit en toutes lettres dans la chair même du condamné le principe ou commandement qu'il a enfreint.

La dimension poétologique de la fable est explicite : la machine de mort est une machine à écrire, l'écriture fait mal, et pas uniquement parce qu'elle est rappelée au douloureux rappel de la Loi dans la chair même du supplicié. […]
La mort violente et volontaire de l'officier peut se lire comme le renversement fantasmatique du suicide de Georg Bendemann dans La Sentence en meurtre suicidaire du père.
En actionnant poétiquement la machine à écrire, en devenant écrivain, le fils abolit " structurellement " la Loi du père et son commandement : " Tu n'écriras pas. " "

Extraits de la notice de Jean-Pierre Lefèbvre dans La Pléiade

Devant la Loi il y a un gardien. Un homme de la campagne vient trouver ce gardien et demande à entrer dans la Loi. Tiré du Procès, ce court récit dans lequel La Loi est un édifice « posé », muni d’une porte d’entrée, est une parabole exprimant une « désespérante attente ».
Lu par Hervé Briaux Accompagnement musical : Manuel Peskine

Cette femme a « quelque chose de Frieda dans Le Château. Le narrateur pourrait l’aimer, et c’est bien la donnée profonde de ce récit. La petite femme est décrite avec une faveur décroissante par un personnage qui exhibe ainsi, performativement, sa fourberie maladive dans un long monologue délirant. » (extrait de la notice de La Pléiade)
Lu par Thibault Vinçon Accompagnement musical : Manuel Peskine

Un jeune homme, Georg Bendemann, achève d’écrire une lettre à l’un de ses amis d’enfance parti depuis trois ans s’établir à Saint-Petersboug et qui rencontre des difficultés dans son commerce. Durant cette période, la mère de Georg est morte et celui-ci a dû prendre en main la gestion des affaires familiales. Il n’ose parler à son ami de ses succès et après des hésitations, finit par lui faire part de son mariage prochain avec une jeune fille de famille aisée. Sa lettre dans la poche, il se rend dans la chambre de son père, « affaibli par l’âge et la maladie, mais qui reprend soudain des forces et la maîtrise du destin de son fils, rival de toujours, qu’il condamne à mourir par noyade, avant de mourir lui-même, semble-t-il, en s’écroulant sur son lit, suivi dans la mort par le fils, qui va se jeter dans la rivière comme s’il obéissait à un ordre du père. Il est clair que l’une des clefs de ce récit instinctif, comme de tant d’autres plus élaborés, ne sera fournie que sept années plus tard dans la Lettre au père. On peut considérer que La Sentence […] est l’une des premières rédactions cryptiques de ce célèbre règlement de comptes douloureux, qui ne fut publié qu’en 1952. Tout s’y noue à ne pouvoir se desserrer : le conflit psychique presque classique, l’affrontement idéologique avec le père, entre autres autour de la judéité, l’excitation du projet érotique-matrimonial, la performance de l’écriture et la décision de persister dans ce projet de vie en remontant des profondeurs de l’inconscient.
Extraits de la notice de Jean-Pierre Lefebvre dans La Pléiade
Réalisation Cédric Aussir
Conseillère littéraire Caroline Ouazana
Accompagnement musical : Manuel Peskine Bruitages Elodie Fiat
Prise de son, montage, mixage : Antoine Viossat, Eric Boisset
Assistante à la réalisation : Romane Chibane
Traduction de l'allemand (Autriche) par Jean-Pierre Lefebvre, publiée dans La Pléiade, chez Gallimard

En 1919, alors âgé de 36 ans, Kafka écrit à son père une longue lettre réquisitoire où il analyse comment la figure paternelle toute puissante, figure fantasmatique, l’a maintenu depuis l’enfance dans un sentiment de peur et de culpabilité.

Considérée comme la clef de la personnalité et de l’œuvre  de Franz Kafka, la Lettre au père commence ainsi :
Très cher père,          
Tu m'as demandé récemment pourquoi je prétends avoir peur de toi. Comme d'habitude, je n'ai rien su te répondre, en partie justement à cause de la peur que tu m'inspires, en partie parce que la motivation de cette peur comporte trop de détails pour pouvoir être exposée oralement avec une certaine cohérence. Et si j'essaie maintenant de te répondre par écrit, ce ne sera encore que de façon très incomplète, parce que, même en écrivant, la peur et ses conséquences gênent mes rapports avec toi et parce que la grandeur du sujet outrepasse de beaucoup ma mémoire et ma compréhension.

En novembre 1919, Kafka a 36 ans. A cette époque, il a publié quelques nouvelles (La Métamorphose, La Sentence, La Colonie pénitentiaire). Il écrit la nuit mais travaille le jour en tant que juriste dans une compagnie d'assurance pour gagner sa vie. Après deux tentatives de mariage qui ont échoué, il veut épouser une jeune praguoise, Julie Wohryzeck. Son père n’approuve pas, Kafka n’a pas la force de résister et rompt ses fiançailles. Il écrit alors cette longue  lettre réquisitoire qui ne sera jamais lue par son destinataire. « Il ne t’est guère arrivé de m’humilier plus profondément » dit le fils à son père.
Il décrit comment toute sa vie cette figure toute puissante du père, figure fantasmatique, l’a dominé et aliéné, comment elle l’a maintenu dans un sentiment constant de culpabilité et de honte. Elle est à l’origine du manque de confiance, du sentiment de peur, d’inaptitude, d’empêchement, dont souffre Kafka et d’où dans le même temps il puise la matière de son œuvre.
Avec une remarquable acuité, d’une manière quasi clinique qui n’empêche pas les fulgurances, il analyse ce mécanisme où la question de la filiation, et donc du mariage, est au centre.

Traduction Marthe Robert
Conseillères littéraires: Caroline Ouazana et Emmanuelle Chevrière
Réalisation: Juliette Heymann
Avec Renaud Bertin
Musique originale et piano: Denis Chouillet
Alto: Maël Bailly
Prise de son, montage, mixage: Claire Levasseur, Manon Houssin
Assistante à la réalisation: Justine Dibling

Curly(https://regardfc.1fr1.net/t852p420-le-programme-de-nuit-ilot-de-culture-ii#38301) a écrit:(...)
Autre lecture par un écrivain,
Lettre au père de Franz Kafka (1966)
lue par Dominique Rolin
1- 14-03
2- 15-03
3- 16-03
4- 17-03
5- 18-03
Cette lettre, écrite en 1919, n’a été publiée qu’en 1952, soit donc qu’une dizaine d’années avant cette lecture par Dominique Rolin.
Pas de présentation, comme signalé plus haut. Il faut croire que ce texte n’a pas été choisi par hasard, car il convient bien à la voix de Dominique Rolin. Celle-ci la lit comme on lirait une lettre que l’on vient de décacheter, ce qui évite de se lancer dans une mauvaise interprétation du texte. Par la magie du montage, la lecture a été nettoyée de ses imperfections. Les coupes sont, si l'on y fait bien attention, sensiblement perceptibles.
Les généreux extraits balaient l’ensemble de la lettre.
Il existe d’autres versions radiophoniques de cette lettre, celle de 2020 n’est plus disponible à l’écoute et ce n’est pas plus mal.
Nous préférerons renvoyer vers André Dussollier, qui lui a les moyens de se lancer dans une lecture plus nuancée.
Lettre au père (21-04-1997), émission « Parole donnée », enregistrement public dans le Grand Auditorium de la BNF.
réalisation Marguerite Gateau (...).

"Pages arrachées aux romans de Simenon - Ralph Messac", dans cette émission, en 1989, peu après la mort de Simenon, Ralph Messac lisait des extraits du roman "Les gens d'en face".

Après l'Occupation, Georges Simenon vécut en Amérique, au Canada puis aux Etats-Unis. De retour en Europe en 1955, l'écrivain belge accordait une série d'entretiens à André Parinaud sur la Chaîne Nationale. Dans son parcours littéraire débuté en 1919, Simenon distinguait trois paliers : "le roman populaire, le roman policier et le roman "tout court". À l'étiquette tenace d'auteur de roman policier qu'on lui accolait, il répondait :

   C'est assez énervant quand même parce que je suis un artisan, j'ai travaillé très durement comme un artisan travaille, heure après heure, jour après jour, pendant toute ma vie. Le roman policier n'a en réalité pris que trois années de mon effort. Or cette étiquette me reste vis à vis d'un bon nombre de gens. Chose curieuse d'ailleurs, elle me reste beaucoup plus ici en France qu'à l'étranger. Jamais par exemple aux Etats-Unis ou en Angleterre on dirait Simenon, auteur de roman policier, ou jamais on ne me parlerait que de Maigret. Peut-être en fin de conversation me parlera-t-on de Maigret mais jamais exclusivement. Tandis qu'ici ça arrive très fréquemment. Je ne sais pas pourquoi. Peut-être parce que Maigret d'ailleurs est plus prêt du cœur du Français que mes autres personnages_."_

Le 4 septembre 1989, la mort de Simenon fait la "une" des journaux du monde entier. On rend surtout hommage au "père" de Maigret. Quelques mois après sa disparition, Gabriel Andivero proposait à plusieurs personnalités de choisir un des romans de Simenon et d'en lire des extraits. Nous écoutons Les gens d'en face par Ralph Messac qui avait choisi de saluer l’auteur des "romans durs" souvent oublié.

   Par Gabriel Andivero, avec Ralph Messac et Gabriel Andivero
   Réalisation Jacques Taroni
   Pages arrachées aux romans de Simenon - Ralph Messac (1ère diffusion : 28/12/1989)
   Indexation web : Documentation sonore de Radio France

Résumé :

" Comment ! vous avez du pain blanc ! " Les deux Persans entraient dans le salon, le consul et sa femme, et c'était celle-ci qui s'extasiait devant la table couverte de sandwiches joliment arrangés.
Or, il n'y avait pas une minute qu'on disait à Adil bey :
" - II n'existe que trois consulats à Batum : le vôtre, celui de Perse et le nôtre. Mais les Persans sont infréquentables."
C'était Mme Pendelli qui parlait ainsi, la femme du consul d'Italie, et celui-ci, affalé dans un fauteuil, fumait une mince cigarette à bout rose. Les deux femmes se rejoignirent en souriant au milieu du salon au moment précis où des sons, qui n'avaient été jusque-là qu'une rumeur vague dans la ville ensoleillée, s'amplifiaient et soudain, au coin de la rue, éclataient en fanfare.
Alors tout le monde gagna la véranda pour regarder le cortège.

(Source : Pocket)

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Les impressions défavorables ressenties par Adil bey à son arrivée dans la petite ville populeuse et maussade où l'appellent ses fonctions de consul se précisent de jour en jour, l'inconfort de son installation, contacts décevants avec le public et l'administration soviétiques, méfiance des gens qui l'entourent. Elles se concrétisent notamment par la curiosité d'un couple qui semble l'épier des fenêtres d'en face : les Koline, chez qui vit la sœur du mari, Sonia. Celle-ci, jeune fille d'allure frêle, est la secrétaire d'Adil bey. Correcte et ponctuelle dans son travail, elle participe du même monde fermé auquel se heurte le consul, prisonnier d'une solitude qui lui pèse et dont la santé s'altère peu à peu : ne serait-on pas en train de l'empoisonner, comme son prédécesseur ? Cependant, le comportement de Sonia ne cesse d'intriguer Adil bey qui tente de se rapprocher de la jeune fille ; elle lui cédera mais, devenue sa maîtresse, elle ne se livre pas pour autant. Jusqu'au jour où, le consul devinant que c'est elle qui a reçu l'ordre de mêler à sa nourriture de l'arsenic, une scène violente, qui les bouleverse tous deux, finit par les réunir dans la détermination de quitter le pays ensemble et de se marier. Ce qui, pour le consul, est un départ régulier devient pour Sonia une fuite clandestine. Un projet est mis au point avec la complicité du capitaine d'un navire belge. Mais dans cette ville où la surveillance est trop bien faite, Sonia ne viendra pas rejoindre Adil bey : elle a été exécutée.
(Source : Tout Simenon) 1933, éditions Arthème Fayard

Publiée en 1917, Rapport pour une Académie est l'une des nouvelles les plus célèbres de Franz Kafka. Il y raconte l’histoire d’un homme au passé de singe, invité par une académie des sciences à faire une conférence sur sa vie antérieure simiesque.

Une " métamorphose " à l'envers : un ex-singe devenu homme

Rotpeter, Peter Le Rouge, est, dans ce texte écrit à la première personne, un conférencier s'adressant aux membres d'une académie scientifique. Cinq ans auparavant Rotpeter n'était encore qu'un singe parmi d'autres. Intégré depuis à la société humaine, il en maîtrise à présent la langue et les codes, et possède la culture moyenne d'un Européen. De sa capture dans son pays d'origine, La Côte d'Or (Note : la Côte de l'Or dans le texte lu), le Ghana d'aujourd'hui, à son emploi de comédien de vaudeville, Rotpeter fait devant cette assemblée le récit de sa métamorphose, la seule issue qui lui était permise après sa capture. (...).
• Par l'ORTF
• Michel Simon lit "Rapport pour une Académie" de Franz Kafka (Date d'enregistrement : 01/01/1965)
• Avec Michel Simon (comédien)
• Traduction de la nouvelle de Franz Kafka par Alexandre Vialatte