Forum des auditeurs passionnés et critiques de France Culture

Comment découvre-t-on  l'offre radio de RTÉ (Raidió Teilifís Éireann, en français « Radio Télévision d'Irlande ») ? Par France Musique qui, par l'entremise d'un de ses producteurs, s'était émue, il y a quelques mois, d'un projet de la direction de la radio publique irlandaise visant à centraliser des studios régionaux.

RTÉ possède une radio culturelle à l'image de ce qui se fait en Europe (sauf en France qui a deux entités au lieu d'une), à savoir qu'elle diffuse des programmes combinant musique, entretiens et essais.

Cette radio, c'est RTÉ Lyric fm qui offre de fort belles choses dont il sera question dans ce fil.

Connaître d'autres stations culturelles (voir tout ce sous-forum "Autres radios"), c'est avoir une perspective comparatiste et juger avec plus de recul ce que nous offrent France Culture et France Musique. Si cette dernière sait ce que font ses consœurs étrangères (les musiciens sont souvent polyglottes), par exemple via un partenariat avec BBC 3, France Culture, en revanche, a des œillères et est parfaitement étanche à toute idée venant de ses voisins radiophoniques (il faut aussi voir le niveau en langues étrangères de ses employés !).

À suivre, une des perles d'essai radiophonique proposée par la station irlandaise, Songs of the Auvergne .

Donc un essai radiophonique de toute beauté proposé en écoute en ligne et en téléchargement dans The Lyric Feature, les Songs of the Auvergne de Joseph Canteloube (1879-1957).

Traduction du projet (cf. descriptif ci-dessous)  : "Dans ce programme, Paul Herriott visite la région et s'entretient avec quelques interprètes clés des chansons, Kiri Te Kanawa, Véronique Gens - ainsi que Kent Nagano, qui a dirigé l'enregistrement de Dawn Upshaw lorsqu'il était chef d'orchestre à l'Opéra de Lyon." *
et
"Ce que je voulais faire, c'était recréer cette atmosphère rurale française et le sentiment de plaisir que les chansons m'ont apporté, à moi et à d'autres, au fil des ans", dit Herriott **

C'est totalement réussi. Mention spéciale à la réalisatrice Gail Henry pour un travail tout en subtilité.

On entend Véronique Gens, dans un anglais de qualité, dire que malheureusement les Français n'apprécient pas leur musique en dehors de Berlioz et Debussy ; la célèbre cantatrice finlandaise Kiri Te Kanawa exprimer tout le plaisir qu'elle a à chanter ces mélodies et, last but not least, le chef américain, d'origine japonaise, Kent Nagano rapprocher Canteloube du fameux compositeur et admirateur de Debussy, Toru Takemitsu.

Et qui chante sous la direction de Kent Nagano ? Celle que l'irremplaçable Renaud Machart de France Musique a mise en lumière dans nombre de ses émissions, la soprano Dawn Upshaw [Dawn Upshaw's voice has that innocent wondering vulnerability all too little known amongst the knowing and blowsy ranks of the majority of operatic divas].

Imagine the evocative power of a series of songs written by a composer who was convinced that his patch of the planet - the mountainous triangle between the French cities of Lyons, Clermont-Ferrand and Saint-Etienne, which takes in the likes of Le Puy and Domeyrat Castle- were an earthly paradise. Joseph Canteloube's Songs of the Auvergne are miniature masterpieces, with intricate orchestration and a glittering soundscape, and they conjure up that part of France like nothing else. Nowadays they tend to be sung by opera singers, but they were originally written as folk songs.

* In this programme, Paul Herriott visits the region and speaks to some key interpreters of the songs, Kiri Te Kanawa, Véronique Gens - as well as Kent Nagano, who directed the Dawn Upshaw recording when he was conductor at Lyons Opera.

** "What I wanted to do was re-create that rural French atmosphere and the sense of pleasure that the songs have brought to me, and to others, over the years," says Herriott.

(First Broadcast November 2005)

C'est figé par l'intensité de la parole de l'acteur que l'on écoute cet hommage à Niall Tóibín diffusé en ce mois de décembre 2019 par la RTÉ dans "Drama On One", A Tribute to Niall Tóibín.

Deux extraordinaires moments radiophoniques : l'interprétation en 2016 de l'éloge funèbre donné en 1915 par Pádraic Pearse sur la tombe du nationaliste irlandais O'Donovan Rossa (1831-1915), l'acteur avait alors 87 ans, et la lecture puissamment émouvante de 'The Ballad of Reading Gaol’ d'Oscar Wilde.

A Drama On One tribute to Niall Tóibín -  actor, comedian, mimic and raconteur - - a maestro of the stage, the screen, and the airwaves.

In March 2016 Niall introduced and performed the panegyric given by Pádraic Pearse at the graveside of O'Donovan Rossa.  This is the first time it has ever been broadcast.  Niall Tóibín demonstrated the power  and persuasion of Pearse's words. Some words can never be disavowed,  as Seamus Heaney wrote ,"They have an undying tremor and draw, like well water far down". In this performance, Niall went to the well one last time.

We'll also hear some of Niall’s many wonderful performances from the archive;  'The Ballad of Reading Gaol’ by Oscar Wilde, the Derek Mahon poem ‘Everything Is Going To Be All Right’ and vignettes from his comedy shows.
(...)
Duration 49mins35secs (with annos)
1st TX 15th December 2019

Une très belle séquence composée de lettres de Beethoven, lues avec talent par Barry McGovern, et de mouvements de trios du compositeur par le Degani Trio.



Texte de l’article annonçant le concert lecture, Lyric fm marks Beethoven's 250th anniversary RTÉ Tuesday, 4 Aug 2020 :

To whet your appetite, the trio's Rachel Quinn has produced a special 37-minute video featuring portraits of Beethoven, archival letters from the National Austrian Library, autograph facsimiles, prints, and shot of Barry McGovern performing from the NCH chamber music concerts in the Kevin Barry Room.
Pour vous mettre en appétit, Rachel Quinn, membre du trio, a produit une vidéo spéciale de 37 minutes présentant des portraits de Beethoven, des lettres d'archives de la Bibliothèque nationale autrichienne, des fac-similés d'autographes, des gravures et des photos de Barry McGovern lors des concerts de musique de chambre de la NCH dans la salle Kevin Barry.
DeepL traduction (avec amendement)

Rediffusé le  21-10-2020 sur RTÉ dans The Lyric Feature , Joan Sutherland, La Stupenda est une biographie musicale très réussie de la chanteuse (1926-2010).

Liz Nolan presents a commemorative programme on the anniversary of Joan Sutherland's death on the 10th of October 2010. (First broadcast 2011) Producer: Eoin O'Kelly

En 2012, Marc Dumont avait également consacré une heure à la soprano, présentant des pièces caractéristiques de son répertoire. l'émission est encore en ligne à la date de sa rediffusion en 2013 Stupéfiante Joan Sutherland.

Rien à voir cependant avec le documentaire très vivant et varié de Liz Nolan qui fait intervenir divers témoins pour éclairer la vie et la carrière de Joan Sutherland.

Liz Nolan presents a portrait of the soprano, Joan Sutherland who died in 2010. It was the stuff of fairy tales, a shy, awkward girl from the Sydney suburbs boarded a plane for London, dreaming of a career in Covent Garden. Within a few short years the world was at her feet: Joan Sutherland was christened 'La Stupenda', a soprano voice of such extraordinary brilliance and power as to recall the great bel canto singers of the 19th century.

Whereas rivals such as Callas rose and fell, Sutherland's illustrious career continued into her sixties - at her side the man who trained her voice and fostered the diva's legend, conductor Richard Bonynge. The Lyric Feature follows the journey of opera's most beloved Dame, charting the years of struggle and adventure which lay behind her unparalleled achievement.

Un des meilleurs documentaires possibles sur Erik Satie et Marcel Proust avec cette question, ligne directrice de l'émission de 57 minutes : pourquoi Marcel Proust a-t-il retiré des épreuves de son roman la mention du compositeur ?

RTÉ The Lyric Feature Memory and Montmartre Curt Adler explores the intriguing parallel lives of two musical Parisians, Marcel Proust and Erik Satie.

La Recherche ? Un portrait de la vie musicale parisienne entre 1890 et 1920 : Fauré, Franck, Saint-Saens, Debussy, Stravinsky, d'Indy, Vidor. Et Erik Satie ?